Росемалинг – национальная норвежская роспись. Норвежский стиль в росписи интерьеров
Если спросить о том, какие виды росписи вы знаете в нашей стране, то, пожалуй, почти каждый без особого труда припомнит хохломскую, жостовскую роспись или гжель. Но вот ответить на аналогичный вопрос относительно данного вида искусства в других странах, будет намного сложнее. А ведь иностранные мастера росписи хранят массу особенностей и секретов своего нелегкого ремесла…. Поэтому сегодня мы расскажем об одном таком национальном стиле в росписи интерьеров и предметов быта – о росемалинге. Это норвежское искусство украшения орнаментами окружающих объектов.
Историю своего возникновения росемалинг ведет примерно с семнадцатого века – именно тогда произошло рождение данного направления в норвежском искусстве. К двадцатому веку интерес к такой росписи стал понемногу снижаться, и только во время Второй мировой войны он вновь обрел популярность. Связано это было с тем, что посредством данного вида искусства, норвежцы могли изображать свои патриотические символы, маскируя их растительным орнаментом, что поднимало боевой дух жителей Норвегии. На сегодняшний день росемалинг вновь не столь популярен, но, тем не менее, норвежцы очень трепетно относятся к своему национальному достоянию, и поэтому в домах часто можно увидеть небольшие предметы быта (а иногда даже - обстановки), расписанные в данной технике. Кроме того, многочисленные туристы, посещающие Норвегию, с удовольствием привозят из этой северной страны, на память небольшие сувениры – безделушки, расписанные в технике росемалинг.
Если вслушаться в фонетику самого названия – «росемалинг», то нетрудно заметить, что оно созвучно слову «роза». И в этом нет ничего удивительного, поскольку данный вид росписи предполагает использование растительных орнаментов, и, прежде всего, цветов, причем не только роз. Хотя королева цветов все же является главным персонажем, изображаемым в узорах.
Использование именно растительных орнаментов неслучайно. Считается, что росемалинг, как направление в росписи предметов, возник в сельской среде. И, естественно, первыми его творцами были именно деревенские художники, которым ближе всего была красота природы. Именно её они и стремились отразить в своих работах.
Поскольку Норвегия достаточно большая страна, у мастеров в каждой её области были свои собственные приемы выполнения изображений – в рамках одного стиля росемалинга. Самыми известными можно считать работы мастеров из Халлингдала, Телемарка, Ругаланна – единые в своем стилистическом направлении, они все же имеют некоторые технические особенности, связанны с индивидуальным стилем мастера.
Безусловно, роспись в технике росемалинга применялась не только для украшений предметов быта, но и для оформления общественных мест. Так, в Норвегии до сих пор можно посетить старинную деревянную восьмиугольную церковь восемнадцатого века в Стурдале, которая украшена росписью росемалинг. В стране есть и иные памятники старины, в которых можно полюбоваться на расписные узоры, сделанные мастерами прошлого.
Если говорить о технической составляющей росемалинга, то можно заметить, что изображения создаются достаточно широкими, сочными мазками, при этом, все детали выписываются с особой тщательностью, а сами узоры изобилуют множеством мелких деталей. Создавая рисунок, мастера старались использовать яркие, живые краски – во-первых, чтобы передать настоящую красоту и естественные оттенки цветов. Во-вторых, чтобы предметы, расписанные художниками, выглядели праздничнее и веселее. Чаще всего, как это можно заметить, в изображениях присутствуют ярко-красные, зеленые и синие цвета. Основой под рисунок обычно выступал достаточно темный фон (окрашенный в темные тона, или натуральное дерево), поэтому применение ярких оттенков в орнаменте вполне оправдано. Для сохранения рисунка, изделия, расписанные в технике росемалинг, всегда покрывались лаком.
В технике росемалинга расписывали как посуду и прочие предметы утвари – подносы, чашки, блюда и т.д., так и мебель. Пожалуй, наиболее впечатляюще выглядит именно расписанная цветочными узорами мебель – старинные норвежские кровати, где вместо классических, привычных нам тканевых пологов, деревянные элементы; комоды, буфеты и шкафы; столики и стулья. Можно заметить, что норвежская мебель достаточно массивна. Но её тяжеловесность нивелируется изящными растительными узорами – вьющимися по ножкам и опорам кровати стебельками цветов; россыпью мелких цветочков на дверцах шкафов и т.д. Кроме того, нередко рисунком украшали и само помещение – обычно узоры располагали на потолках, что придавало легкость достаточно мрачным комнатам в старинных домах; так же, подобное украшение интерьера, добавляло «теплоты и уюта» по - северному аскетичным норвежским помещениям.
Безусловно, сейчас, в современных домах норвежцев, росемалинг можно увидеть исключительно в предметах обстановки, а так же в узорах на посуде. Массивные старинные кровати с орнаментами, конечно же, сейчас никто ставить в комнате не будет, а вот изящный столик с цветочным узором, либо поднос с аналогичным рисунком, смотрятся весьма органично и актуально во многих современных интерьерах. Если же декор квартиры сделан под старину, то вполне уместно будут смотреться и такие «брутальные» предметы, как сундуки с росписью росемалинг. Одним словом, это направление национального прикладного искусства вполне жизнеспособно как в современных реалиях, так и в современном декоре.
В подтверждении слов о востребованности и любви местного населения к своему национальному прикладному виду искусства, можно привести следующий факт. В конце прошлого века норвежским банком была выпущена купюра с орнаментом росемалинг – таким образом, данное направление росписи было увековечено на денежных знаках страны, что, безусловно, не могло не способствовать популяризации росемалинга как внутри Норвегии, так и в иностранной среде.
