Он не только может украсить любое помещение, но и привнести в него особенное философское содержание. Натюрморт – совершенно потрясающая живопись, обладающая очень интригующим свойством, способная остановить и заставить любоваться копиями вещей, на которые обычно не обращаешь внимание. На первый взгляд казалось бы простейшие предметы, изображаемые на картинах, на самом деле несут в себе глубокое смысловое наполнение. Часто не прямолинейное, но ассоциативное или символичное. Как говорится, имеет значение не то, что непосредственно изображено на картине, а то, о чем она повествует. К натюрморту сегодня можно отнести не только полотна, запечатлевшие на себе с помощью приемов живописи окружающие образы, но и собственно интерьерные композиции, как самостоятельный элемент интерьера, а также искусство фотографии.
Не все знают, что понятие «натюрморт» вошло в обиход в 15–16 вв. Тогда его рассматривали, как часть общей композиции. В период своего зарождения натюрморт обычно служил украшением мебели либо искусной маской потайных ниш. Согласно дословному переводу с французского, натюрморт означает мертвую природу. Смысл его в том, что художники на своих полотнах изображали неодушевленные предметы. И в этом существенное отличие натюрморта, скажем, от портрета или пейзажа. С голландского языка слово натюрморт переводится, как «тихая неподвижная жизнь», что более точно выражает его суть. Очень продолжительное время ощущалась связь натюрморта с религиозными картинами. И, самое интересное, что искусство натюрморта несмотря на свое значение оказалось, что называется, живее всех живых - зародившись в далекие века, оно продолжает цвести и развиваться по сей день.
Самостоятельным жанром изобразительного искусства натюрморт окончательно становится только в 17 в. Творчество живописцев-современников в тогдашней Фландрии и Голландии показывает аллегорию предметов натюрморта, используемых в живописи, напоминая о быстротечности жизни и неминуемом конце. Наделяя знакомые и часто встречающиеся предметы домашнего обихода дополнительным значением, им удается доступно передать этот смысл.
В России по-своему формировался натюрморт, как отдельный жанр в живописи. В начале его считали довольно примитивным и изображали дары природы с разнообразными предметами и, конечно же, цветы. Затем русская натюрмортная живопись вступает в эпоху расцвета и приобретает равное положение среди других жанров. После революции тема социалистического строительства дала новые идеи для воплощения в искусстве. Особенно ярко выразились в натюрморте поиски мастеров в области форм, компоновки и палитры. Рождались новые образы, тематика, приемы, давшие толчок дальнейшему стремительному развитию.
Виды натюрморта
Естественно, в процессе своего становления натюрморт приобретал те или иные черты и, таким образом, были выделены различные виды натюрморта. С одной стороны по технике изображения, с другой – по смысловому содержанию, то есть в зависимости от того, что изображается на картине.
В зависимости от внутреннего содержания и наполнения натюрморты подразделяются на следующие виды, сформировавшиеся в процессе исторической эволюции жанра.
Нидерландский натюрморт. Грандиозные для такой небольшой страны достижения в естествознании, точных и общественных науках дали возможность развитию искусства и, в частности, натюрморта. Жизнь страны неизбежно накладывала отпечаток и на содержание натюрморта. Мореплаватели из своих путешествий в экзотические страны привозили не только диковинную посуду и растения, но и новые методы и подходы, что олицетворялось в уникальных нидерландских натюрмортах 17 в. Все те изображаемые предметы показывали достаток страны и ее жителей. Такая подход пришелся по вкусу, и люди охотно приобретали картины для украшения интерьера. Вообще можно сказать, что любой вид искусства несет отпечаток жизни и развития той страны, в которой зародился, и тех эпох, которые ему суждено пережить. И натюрморт - не исключение. К примеру, сегодняшний натюрморт отражает жизнь и последние достижения в науке и технике.
К сер. 17 в. в нидерландской живописи цветочный натюрморт широко распространился и далее продолжил свое развитие, как отдельный жанр. Что первое приходит на ум, при упоминании натюрморта? Конечно же цветы. И это - не случайно. Благоприятные природные условия для растеневодства, а также особенности национального уклада и менталитета нидерландцев способствовало популяризации цветочного натюрморта. Цветочный натюрморт способен действовать на психику людей магией красоты сочетания прекрасных цветов. Он оказывает эстетическое воздействие, пробуждает воображение, вызывает позитивные эмоции, создает мир красоты в сознании человека. Поскольку само искусство, отражающее всеобщую гармонию мира, обладает целительной силой, то и цветочные натюрморты помогут побороть депрессию, привнесут радость, оздоровление и хорошее настроение их созерцателям. Цветы очень часто соседствуют с плодами и, сочетаясь, рассказывают о красоте природы. Добавленные элементы пышности и роскоши, наполняют композицию художественным смыслом. Цветочный натюрморт, можно сказать, король натюрмортов. Никто не устоит перед магической красотой цветов! Совсем несложно составить своими руками цветочные композиции для интерьера дома или квартиры, согревая его положительной энергетикой любви и радости и наполняя приятными воспоминаниями.
Значительный расцвет натюрморт получил во Фландрии и был назван фламандский натюрморт. Многие общие черты объединяют его с так называемым голландским натюрмортом - типом демократичного голландского «завтрака». Ему свойственны изображения очень скромных по внешнему виду предметов домашнего типа. Стоит отметить, что такие полотна вполне могли бы украсить интерьеры столовой или интерьеры кухни.
Натюрморт «завтраки» - это в основном, композиция из небольшого количества предметов. Они могут быть выполнены из различных материалов: из стекла, керамики или металла. Такой натюрморт не только наполнен смыслом, раскрывающим неразрывную гармоничную связь людей и окружающего их мира, но и наполнен здоровым оптимизмом восприятия жизни. Приметно, как щедра матушка – природа, и какими талантами и трудолюбием обладает человек. Нам тоже под силу украсить свой интерьерный стиль подобными композициями. А можно просто подобрать картину с изображением натюрморта и повесить ее в гостиной.
Невозможно не упомянуть о французском натюрморте, в котором торжествует декоративность придворного искусства. Романтическое настроение натюрморту придавали охотничьи трофеи и цветы. Прекрасно дополнит такой натюрморт интерьер кабинета, прихожей или гостиной.
Натюрморт, требующий знания религиозных традиций и символики, получил название «суета сует», или «ученый» натюрморт. Этот интеллектуальный вид натюрморта зародился в середине 17 в. в университетском Лейдене и стал очень популярен не только в стране, а и за границей. Рядом с предметами, символами человеческого счастья, мы видим черепа - мистические символы. Они соседствуют то с царской короной, то с рыцарскими доспехами, то с музыкальными инструментами, то с драгоценностями. С сухим шелестом отсчитываются чьи то минуты бытия в песочных часах.
Иллюзионистический натюрморт – обманка (тромплей). Стал популярен в середине 17 в. В таких натюрмортах используется иллюзионистский прием, искусно создающий обман зрения трехмерного пространства, наподобие современной техники художественной росписи – объемной или 3D. И еще тогда такой вид натюрморта призван был решать те же самые недостатки интерьера. Родина натрюрмортов, отличающаеся скудной территорией под застройку жилых домов, вынуждала архитекторов отдавать предпочтение этажности. При этом интерьеры ограничивались по площади и представлялись маленькими комнатами и узким лестницами, ведущими наверх. Вынужденной мерой стало совмещение спальни, кабинета и гостиной. Небольшие простенки между окнами украшали маленькие зеркала в рамках, картины или географические карты. Таков был скромный декор интерьера. Поэтому, чтобы как-то зрительно расширить границы замкнутого помещения, голландские мастера в своих картинах разрабатывали перспективу и многоплановость пространства. Причем эта грандиозность могла не отвечать действительности. Зрительно интерьер иллюзорно продолжается на холсте. Художники с особой тщательностью копировали предметы домашнего обихода и давали волю фантазии, когда возникала необходимость в создании эффекта свободных зон. В картинах – обманках благодаря утонченному колориту, эффекту осязаемости, подбору предметов и рационализму композиции, отражался реальный быт образованного населения. Рядом с туалетными принадлежностями могли соседствовать атрибуты для занятий наукой или искусством, или охотничья экипировка. Подобные натюрморты идеальны при оформлении интерьера загородного дома или небольшой квартиры.
Натюрморт «накрытые столы» тоже вырос из голландской живописи. В городе устраивали банкеты в честь воинов, ведших борьбу за независимость Голландии, и чтобы увековечить память об этих событиях, заказывали художниками портреты. За столом обычно собирались только близкие люди, поэтому сервировка стола была подчинена идее братства и товарищества. Постепенно такие натюрморты стали выражать философию праздника, беззаботного веселья и счастья и его кратковременности. Но с боем часов исчезает наслаждение изысканными винами, роскошными блюдами и вообще радостью жизни, остаются лишь кусочки не съеденного хлеба, ореховая скорлупа да осколки разбитой посуды.
Говоря о натюрмортах в целом, невозможно не упомянуть об особенном жанре натюрморта – роскошном натюрморте. Он обычно наполнен высоко эстетическими чувствами и состоит, в основном, из предметов роскоши и очень оригинальных предметов. Это может быть дорогое старинное красивое оружие, шпаги, украшенные драгоценными камнями, охотничьи трофеи. Дорогая еда - выпечка, сыры, дорогие напитки в драгоценных бокалах из фарфора, стекла или золота, а также фрукты могут составлять роскошный натюрморт. Составят шикарную композицию редкие книги или Библия в дорогом переплете, старинные часы и подсвечники с позолотой с горящими на них свечами.
По технике изображения различают такие виды натюрмортной живописи.
Для создания декоративного натюрморта художник использует стилизованные формы, близкие к орнаменту, но имеющие символическую суть. Ему свойственны яркие контрастные цвета, выразительные силуэты и плоскостность. Плоскостность декоративных натюрмортов прекрасно сочетается с плоскостью стены. Этот жанр искусства способен украсить интерьер помещения, его архитектуру. Картина может быть выполнена в той же цветовой гамме, что и помещение, гармонично продолжая его. А может, наоборот представлять собой яркое пятно, акцентирующее на себе внимание, и этим развивая пространство в каком-то ритме. Оказавшись в такой обстановке, внутренне настраиваешься на ритмичность и музыкальность.
Работая над реалистичным натюрмортом, художник изображает настолько яркие живописные полотна, что их практически невозможно отличить от фотографии. Композиция не перегружена множеством предметов, передает их индивидуальность и максимально приближена к натуре. Каждое цветовое пятно имеет четкий контур и объем и представлено в реальном цвете. Например, украшая интерьер спальни или гостиной, можно самостоятельно составить легкую композицию из любимых цветов. В небольшой вазе или любом другом сосуде достаточно поместить скромный букет, в котором зеленая листва и крупные цветы с легкой небрежностью переплетаются естественным образом. Прекрасным интерьерным дополнением станут гроздья винограда и сочные яблоки, расположенные на изящной тарелке. Несколько виноградин живописно лежат на белой салфетке или скатерти. Рассматривая подобные натюрморты, как бы ощущаешь аромат и вкус плодов и напитков.
Гиперреалистичные натюрморты появились уже в современности. Благодаря открывшимся новейшим технологиям и возможностям выполнения фотографий, стало возможным получение настолько четкого изображения, что создается иллюзия реальной жизни.
Символический натюрморт состоит из предметов, изображенных очень упрощенно, похожих на условные знаки. На скатерти разбросаны фрукты, но создается впечатление, что они вылеплены штукатурной лопаткой. Если подойти близко, то увидим нагромождение разноцветных мазков вместо четкой формы плодов. Однако, отступив, они становятся хорошо узнаваемыми: спелые и сочные, и представляют собой организованную законченную композицию. Очертания предметов органично взаимодействуют с такими же упрощенными красками. Такой натюрморт-интерьер создается не для того, чтобы описать внешний вид вещей, попавших в поле зрения, а чтобы выразить все чувства, ассоциации, ощущения и эмоции, которые они разбудили.
В абстрактном натюрморте все предметы изображены искаженно, практически схематично и далеки от реальности. Все цвета не имеют плавных переходов, а напротив, они имеют резкие геометрические формы.
РеПо-ремонт позитивный настаивает: составляя натюрморт для своего интерьера, не сдерживайте свою фантазию, дайте волю эмоциям и желаниям. Не только его фотографическое или живописное изображение, но и он сам по себе, как композиция для интерьера, способен на удивительные вещи – например, неповторимо украсить даже самую непритязательную обстановку.
